Em longínquos dias de 2012, a região de CRACOLÂNDIA, onde o tráfico e consumo de drogas haviam se tornado uma realidade, foi palco de diversas ações, uma delas sendo uma ação social envolvendo as crianças da região.

A Polícia Militar do Estado de São Paulo, juntamente com a Prefeitura de São Paulo, iniciou um projeto de interação social com as crianças, o qual envolveu o uso de música e instrumentos de percussão. Durante esse período, tive a oportunidade de conviver com essas crianças e experimentar a realidade que elas enfrentavam diariamente.

Foi uma experiência marcante, que despertou em mim o desejo de fazer algo para contribuir à educação e bem-estar dessas crianças. A partir desse sentimento, surgiu uma ideia, que se transformou em um projeto: o Projeto OPA (Orquestra Pública do ABC).

A ideia por trás do Projeto OPA era proporcionar uma educação musical diferente, que além de ensinar música, também abordasse temas como a importância da educação, a superação de desafios e o trabalho em equipe. Acreditava que a música, por ser uma linguagem universal, poderia ser uma ferramenta poderosa para transmitir esses valores.

Com apoio do Maestro João Carlos Martins, em 2017 lançamos o Projeto OPA e eu pude ver minha ideia se tornar realidade.

Para mim, o Projeto OPA é muito mais que um projeto educacional, é uma experiência de vida. Com determinação e trabalho em equipe, é possível superar qualquer desafio. A música pode mudar vidas, transmitir valores e inspirar mudanças.

Como a música se tornou uma parte importante da minha vida, também decidi compartilhar essa experiência com as crianças. Assim, o projeto OPA, além das aulas de música, também realizamos atividades sociais que envolvam música e valores. Essas atividades são uma forma de reflexão e aprendizado, que ajuda a crianças a entender e aplicar os valores transmitidos pela música em suas vidas.

O Projeto OPA está sendo uma jornada incrível, que começou em CRACOLÂNDIA em 2012. Festejamos juntos, o impacto do projeto na vida dessas crianças e a comunidade.

Por fim, a história do OPA nesses anos está ajudando a sensibilizar a sociedade sobre a importância da educação e o poder transformador da música. A experiência do OPA é um exemplo vivo de como a música pode ser usada para educar, inspirar e mudar vidas.

O Projeto OPA é uma experiência transformadora, que começou com uma ideia e se tornou realidade. É uma jornada de aprendizado, de superação de desafios e de colaboração. A música, que sempre fez parte da minha vida, se tornou uma ferramenta poderosa nessa jornada. A OPA, que começou em CRACOLÂNDIA, teve um impacto positivo nas vidas das crianças, ajudando-as a refletir sobre valores e a importância da educação.

Está na hora de iniciar uma nova jornada. A jornada do OPA continua. Como a música, ela nos ensina a importância da persistência e da constância na busca de nossos objetivos. Vamos juntos, aprender, inspirar e mudar vidas através da música.

• Criação da Orquestra: Fundada em 2017, a Orquestra Pública do ABC (OPA) foi idealizada por Júlio Cesar Versolato e integrada no projeto Orquestrando SP e Orquestrando o Brasil do Maestro João Carlos Martins.
• Integração no Projeto Orquestrando SP e Orquestrando o Brasil: A OPA foi inicialmente parte do projeto Orquestrando SP. Esse projeto, liderado por Maestro João Carlos Martins, visa unificar a região do ABC através da música e colaborar com a educação de crianças e jovens de comunidades socialmente vulneráveis. A OPA se integrou nesse projeto, o que proporcionou mais visibilidade.
• Criação do nome OPA: A Orquestra Pública do ABC, surgiu de trabalhos voluntários da Orquestra Versolato. Essa mudança foi significativa, pois unificou os trabalhos voluntários da Orquestras Versolato para a OPA.
• Missão e Objetivos da OPA: A missão da OPA é unificar a região do ABC através da música e colaborar com a educação de crianças e jovens de comunidades socialmente vulneráveis. A orquestra busca promover inclusão e cidadania por meio da música, oferecendo mais oportunidades e perspectivas de vida para os envolvidos.

Com o apoio do Maestro João Carlos Martins, a OPA tem se destacado como uma orquestra de alta qualidade, comprometida com sua missão e seus objetivos. A OPA é um exemplo de como a música pode transformar vidas e comunidades.

De família de músicos, é formado em música pela Fundação das Artes de São Caetano do Sul, turma de 1980, teve contato com a música aos 10 anos de idade na Banda Mirim do Baeta Neves do Maestro Irineu Negri. Possui vários cursos na área musical: História da Música, Arranjo de música popular, Contraponto, Estética e Extensão em Regência.

Formação Musical e Experiência Profissional:

• Formação em música pela Fundação das Artes de São Caetano do Sul, turma de 1980
• Músico da Banda Sinfônica da Polícia Militar do Estado de São Paulo por 26 anos (trompete, flugelhorn e comunicação social)
• Trompetista, arranjador, regente, produtor musical e empresário

Atividades e Reconhecimento:

• Atualmente, atua como Diretor Artístico da VPM, Regente e Diretor Artístico da OPA, Trompetista, Presidente e fundador do MICA (Movimento de Integração e Conscientização Artística), Vice Presidente da Ordem dos Músicos do Brasil/SP, Diretor Social na Associação para Valorização do Policial de São Paulo, Integrante dos Projetos: Orquestrando SP e Orquestrando o Brasil do Maestro João Carlos Martins e Delegado do Plano Municipal de Cultura de SBC, Trompetista.
• Recebeu o troféu Destaque do Ano em 2005 e o troféu Melhores do Ano em 2014
• Em 2009, recebeu um diploma da Ordem dos Músicos do Brasil
• Em 2012, recebeu a Medalha de Mérito Artístico e Cultural, em homenagem aos heróis de 1932
• Em 2013, recebeu a Medalha de Mérito Artístico e Cultural, da Academia Brasileira de Arte, Cultura e História
• Em 2014, recebeu a Medalha da Associação para Valorização do Policial Militar
• Em 2015, foi homenageado na Câmara Municipal de Santo André, em virtude ao Dia da Maçonaria, e na Câmara Municipal de São Bernardo do Campo, em virtude ao Dia da Imigrantes Italianos e seus descendentes
• Em 2018, recebeu o Troféu Personalidade ABC, da colunista social Idelma Santos
• Em 2019, recebeu o título Benfeitor da Humanidade, do Parlamento Mundial de Segurança e Pa
• 2019: Recebimento do Selo Comemorativo aos 45 anos da Associação Brasilitália;
• 2020: Lider Humano e Humanitário e Capelão Civil na Jethro International Chaplain;
• 2022: Diploma Recohecimento Artistico e Cultural da Ordem dos Músicos do Brasil; e
• 2023: Medalha do Sesquicentenário do Corpo Musical da PMESP.
• 2024: Recebimento do Selo Comemorativo aos 50 anos da Associação Brasilitália

Parcerias e Apoio:

• Parceria com diversas instituições, como o Centro de Referência do Idoso de São Bernardo do Campo, APAE de Diadema, a Fundação Dorina Nowil para cegos em São Paulo, a AACD, a Sociedade Fraternitas, e o Grupo de Ação Social

Apoio da Ordem dos Músicos do Brasil/SP e da Associação para Valorização do Policial Militar de São Paulo.

Há mais de 29 anos, a Orquestra Versolato tem sido uma das principais referências musicais na região do ABCD e São Paulo. Fundada por Julio Versolato em 1994, a Orquestra Versolato surgiu da sua inspiração em seus familiares, imigrantes italianos, que realizavam serenatas no bairro da Mooca. Esse tipo de música, conhecido como 'música de serenata', era uma tradição italiana que encantava as ruas e praças. A família por parte materna trouxe essa tradição para o Brasil.

A Orquestra Versolato é reconhecida pela sua capacidade de criar memórias musicais inesquecíveis. Com seu repertório vasto e diversificado, que vai desde clássicos da música erudita a hits contemporâneos, a Orquestra Versolato consegue cativar o público e tornar cada evento especial. A qualidade artística da Orquestra Versolato é um de seus principais diferenciais, garantindo uma experiência musical de alto nível.

Além disso, a Orquestra Versolato também se destaca por sua formação. Composta por músicos talentosos, muitos dos quais são professores de música em renomadas instituições, a Orquestra Versolato oferece performances musicais de altíssima qualidade.

Um caminho para a democratização da música erudita

O Orquestrando São Paulo surge para contribuir com o aprimoramento e a formação de novos regentes, democratizando a música erudita nas comunidades mais afastadas dos grandes polos urbanos.

Atuando em cidades do interior de São Paulo, o projeto leva capacitação técnica e artística gratuita a músicos que tenham interesse em trabalhar como regentes e agentes de difusão cultural, com o objetivo de promover a criação de orquestras e o desenvolvimento musical da região.

• Estrutura da Orquestra:
• A Orquestra é composta por diferentes seções de instrumentos musicais, cada uma com um chefe de naipe, que é responsável por coordenar a interpretação musical dos membros da seção. As seções incluem: violinos, violas, violoncelos, contrabaixos, flautas, clarinetes, oboés, fagotes, saxofones, trompas, trombones, trompetes, tubas, pianistas (teclados), guitarras e percussões.
• Papel dos Músicos:
• Cada músico na orquestra tem um papel específico a desempenhar, dependendo do instrumento que toca. Os músicos devem seguir as direções do maestro e contribuir para a harmoniosa execução da música.
• Instrumentos Utilizados:
• Os instrumentos utilizados na orquestra incluem: violinos, violas, violoncelos, contrabaixos, flautas, clarinetes, oboés, fagotes, saxofones, trompas, trombones, trompetes, tubas, pianistas (teclados), guitarras e violões. Cada instrumento contribui com um som único que se combina para criar a rica sonoridade da orquestra.
• Horário dos Ensaios:
• Os ensaios da orquestra ocorrem aos sábados, quinzenalmente, das 09:00 hs às 13:00 hs.
• Requisitos de Participação:
• Para participar da orquestra, os alunos devem possuir habilidades musicais básicas, tais como a capacidade básica de ler partituras e a habilidade de tocar um instrumento musical. Além disso, os músicos devem comprometer-se a frequentar os ensaios regularmente e a contribuir ativamente para a harmoniosa execução da música.

Nota: A participação na orquestra é voluntária e os músicos menores de idade, devem ter autorização dos pais ou responsáveis para participar.

Aviso: A inscrição na orquestra não garante a participação. Ela está sujeita à avaliação do professor de música.

O Coral, também conhecido como canto coral ou orfeão, é uma atividade musical que envolve um grupo de pessoas cantando em conjunto. Essa prática, além de ser uma forma de lazer, traz diversos benefícios, como a melhoria da capacidade auditiva e a coordenação motora, o fortalecimento do trabalho em equipe e o desenvolvimento da autoconfiança individual. Abaixo estão alguns pontos-chave sobre o Coral:

• Definição: O Coral é o nome dado a um conjunto de atividades ligadas a um coro ou a capela. Vai além das questões musicais, abrangendo aspectos sociológicos, terapêuticos, psicológicos e antropológicos.
• Objetivos:
• Compreender e respeitar a música, trabalhando em conjunto para criar um som harmônico.
• Desenvolver a capacidade auditiva e melhorar a afinação.
• Iniciar o contato com a leitura e interpretação de partituras musicais.
• Cantar, afinadamente, músicas em uníssono, cânones e aberturas de vozes.
• Aspectos Envolvidos:
• A fonoaudiologia é essencial para garantir a saúde vocal dos coralistas.
• A antropologia pode ser aplicada para entender as práticas musicais e sua relação com a cultura.

Organize um grupo em sua empresa ou Instituição e tenha pratica coral com nosso professor. SAIBA MAIS

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